COWBOYS AND ALIENS... ¿Y QUÉ?.

                                                                                

                                                                             
Esta semana se ha estrenado el nuevo proyecto del director de Iron Man y Iron Man 2; John Favreau, que lleva por título Cowboys y Aliens. Basado en la obra homónima de Fred Van Lente y Andrew Foley, Cowboys y Aliens nos cuenta la historia de un hombre( Daniel Craig) sin recuerdos que aparece en el desierto de Nuevo Mexico con un extraño brazalete. Durante su estancia en el pueblo de Absolution se topa con personajes como el Coronel Dolarhydel( Harrison Ford) o una misteriosa mujer Ella( Olivia Wilde) que tras un violento contacto con una civilización extraterrestre, éstos le seguirán en una aventura através del desierto en búsqueda de sus seres queridos y de su propias personas.

Ante una propuesta tan atractiva como nos presenta Cowboys y Aliens había dos posibilidades que podían darse en un producto tan llamativo como peculiar, y es que fuera un film en el que mezclara dos géneros tan dispares como es el western y el sci-fi para dar como resultado un film ingenioso y emocionante, o ser un film pasable y consumible.
Desgraciadamente el tercer film de Favreau ha resultado ser un producto de consumición rápida sin nada que aportar al cine del western o el sci-fi, que logra entretener sin más. 
Con un guión bastante flojo en el que las situaciones interesantes son desaprovechadas y los dialógos no trascienden, la historia intenta compilar el mayor número de giros "inesperados" en el guión resultando en algunos momentos incomprensibles y ridiculos( la "revelación" de Ella), alargándo la cosa hasta decir basta y llegar a un final que quema toda la mecha del film.
Con unas actuaciones en la línea de dos grandes actores como Daniel Craig y Harrison Ford soportan el peso de la película y actuaciones como la de Olivia Wilde y un Sam Rockwell despistado y adisgusto con su personaje en todo momento.
Cabe destacar el diseño artistico y visual de los aliens que le dan un aspecto fiero y tangible a seres que caben dentro del genero de sci-fi ( tras los aliens dé Invasión a la Tierra, las ideas de aliens mas creibles han vuelto a resucitar).

Aquellos Grandes Soundtracks: Amelie

Hoy se estrena una sección dentro de este vuestro blog que siempre he querido hacer y que me ha ilusionado desde el principio. La idea consiste en publicar un score o bso, todas las semanas, de aquel film que me ha cautivado, emocionado, o  producido cualquier sensación que merece la pena compartir con vosotros y que ambos,redactor y lector, sintamos lo mismo por esa pequeña obra de arte.

La primera pieza que quiero compartir, pertenece a la maravillosa banda sonora de Amelie compuesta por Yann Tiersen. Este músico tiene a sus espaldas tan sólo cinco colaboraciones musicales para el séptimo arte, siendo esta, Amelie, su ópera prima.

He de comenzar diciendo que esta Bso que consta de 20 scores es una de aquellas obras musicales compuestas para el cine que puede "escucharse" una y otra vez sin una visión previa del film al que pertenece, por supuesto recomendar de obligado visionado Amelie de Jean Pierre Jeunet.

Quien haya tenido la suerte de ver el film y algunos que todavía no, es sencillo reconocer el que se ha convertido ya en un mítico tema como es: J' Suis Jaime Alle

http://www.goear.com/listen/85f2607/amelie-theme

Tras varios temas alegres y frescos al acordeón, que acompañan la tierna infancia de la pequeña Amelie Poulain da paso a scores mas maduros y melancolicos interpretados a piano  como:   

                                 

                                                                              

                                          

                                                                             

Pero sin duda mi tema favorito es Le Moulin, en el que los sentimientos afloran desde lo más profundo  y en el que a cada nota interpretada por tan elegante instrumento como es el piano, le atribuye una gran carga emocional de melancolia y desazón haciéndote viajar en el tiempo y el espacio hasta una lúgubre estancia parisina de finales de siglo donde dos personas aman, sufren y se emocionan a la vez.

 http://www.goear.com/listen/70fb018/le-moulin-amelie-soundtrack 

Por último os dejo con una pieza donde la soledad y la tristeza es exudada en cada lamento de tan melancólico instrumento que en todo momento nos recuerda a su Francia natal en la que el romanticismo, la bohemia y la melancolía conviven en cada rincón de tan pintorescas ciudades de la France.

Que la disfruten: La Dispute

                                                                                 

Un saludo y os espero con una nueva entrega de Aquellos Grandes Soundtracks.

                                                                           

                                

NUEVAS Y SORPRENDENTES IMAGENES DE MAN OF STEEL

Aquí os traigo nuevas fotos del set de rodaje de la esperada película del dúo Zack Snyder como director y Nolan como productor; Man of Steel. Tras una primera imágen borrosa de Superman encarnado por el actor Henry Cavill, por fin podemos echarle un buen vistazo a un sorprendente traje "extraterrestre" en el que destaca el tipo de tejido usado y como elemento notable, la supresión del tan mofado calzón rojo.
Se rumorea que la distintiva capa de Superman se usará en ciertos planos y escenas, sustituyendo el elemento físico por una capa que se creará en post-producción.
Personalmente este traje es sin duda el mejor traje de Superman que han podido hacer, con los respetos del original ,por supuesto. Es un traje mas "biológico" y extraterrestre que el usado en el film de Brian Synger.

                                                                                

RANGO: NINGÚN HOMBRE PUEDE ESCAPAR A SU PROPIA HISTORIA

                                                              

Desde que los estudios Pixar apostaran hace ya varios años por productos con una historia original y madura, aún dirigiéndose a todos los públicos, hemos podido disfrutar casi anualmente de grandes obras de arte , y que hasta hace bien poco han conseguido su reconocimiento en la Academia con nominaciones a Mejor Película y haciéndose todas las veces con el galardón de Mejor Película Animada, fracasando año tras año en el intento de “revolucionar” la mentalidad opaca de la Academia.

Este año sin embargo no hemos podido deleitarnos con otra pequeña obra, pequeña en metraje, de la factoría Pixar. No señores, no de la “gran mente” de Pixar pero sí de la mente de uno de los directores actuales con mayor talento. Os hablo del realizador de las tres entregas de Piratas del Caribe; Gore Verbinski.

Esta vez Verbinski ha apostado por un producto de animación en el que actores como Jhonny Depp, Alfred Molina, Bill Nighy o Timothy Oliphant prestan no sólo su voz al personaje sino también su interpretación capturando sus movimientos y llevándolos a la pantalla.

Rango es un camaleón que ha crecido en un terrario y en el que convive con un pez de plástico y un cuerpo de muñeca descabezado como única compañía. El lagarto con problemas de personalidad se ve envuelto en un conflicto al aterrizar en un pueblo del desierto cuyos problemas con el “elemento” le llevarán a una aventura en la que encontrará su verdadero yo.

Desde la industria de efectos visuales y animación de Light and Magic y siguiendo la estela de factorías mencionadas como Pixar o Dreamworks, ésta nos presenta un producto mas que notable pudiendo mirar sin recelos a estos dos grandes del cine de animación. Rango apuesta por un film poblado de personajes animalescos caracterizados a la perfección en cada uno de los roles que desempeña dentro de un pueblo típico del género western.

Así en la primera aparición en escena del protagonista en el poblado, se produce el contraste deseado del forastero venido de otro lugar e incluso de otro tiempo y situado en un marco social desconocido para el protagonista que ha desarrollado su vida ajeno a cualquier contacto.

La vida interna del pueblo y su principal problema se pone de manifiesto conforme los personajes evolucionan a la par que el protagonista intenta forjarse una historia propia.

Y es en este aspecto donde el film se desmarca del producto típico del western, con la diferencia clara de un western animado, en la que el protagonista, sin una historia a sus espaldas, va detrás de una causa en favorecimiento, en principio, de un pueblo que le brinda implícitamente la oportunidad de crecer interiormente.

Con el protagonista y el resto de personajes, los cuales son desarrollados con gran profundidad y maestría en la identificación de los roles típicos, compartimos su viaje y propia historia en una emocionante y divertida aventura en la búsqueda de su propia piedra filosofal.

Llegamos a un místico preludio al clímax, donde el protagonista, y hasta nosotros mismos, comprende realmente el sentido de su propia existencia, el fin último de las cosas, en el fugaz tránsito de un lado a otro de la metafórica carretera que separa la vida.

En esa revelación nuestro carismático lagarto es iluminado en su particular búsqueda del elemento que sustenta el pueblo y en definitiva el de sus vidas. El director hace aquí su pequeña gran reivindicación de la dependencia y soberanía sobre elementos que condicionan nuestra sociedad, engullendo y relegando la “pureza” de otras.

P.D. Nuevamente estamos ante una magnífica y disfrutable BSO del Omnipresente Zimmer.

TÍTULOS DE CRÉDITOS II

Siguiendo la compilación de los que a un servidor les parece los mejores títulos de créditos o intros de la historia del cine, vayamos con otra tandada de ellos:

El primero que os traigo son pertenecientes la hipnótica y mágica película de Jean Pierre Jeunet, Amelie. Un retrato tierno e inocente de la infancia de la pequeña Amelie y sin duda de algunos de nosotros.

A continuación os dejo con los títulos de crédito de uno de los films más entrañables y divertidos de Tim Burton, Charlie y la Fábrica de Chocolate:

http://youtu.be/62TEljaPzo0

                                                                            

Toca el turno a uno de los grandes, Martin Scorsese con el film Toro Salvaje. En una conmovedora escena de un de Niro ejecutando su "baile" a cámara lenta y una esquisita y profundo Intermezzo de Pietro Mascagni. Una joya de poco mas de dos minutos.

                                                                             

                                                                       

Vamos ahora con la intro de la ópera prima del director londinense Guy Ritchie, Snatch Cerdos y Diamantes

Trainspotting del genial Danny Boyle se merece por supuesto un hueco en esta sección de las mejores intros de la historia del cine, con una divertida y magnífica presentación de los carismáticos personajes, todo ello acompañando de fondo Lust for Life de Iggy Pop.

Para finalizar esta segunda entrega de los mejores títulos de crédito, reservamos un sitio de honor a la escena inicial de la obra maestra El Padrino, a pesar de no ser un "opening crédits" propiamente dicho. Se me pone la piel de gallina cada vez que veo esta escena con una frase inicial que resume la esencia del film: "I´m believe in America".

Volveremos muy pronto con una nueva entrega de Títulos de Crédito III. Hasta entonces disfrutar con estos pequeños trocitos de genialidad.

ZOMBIS, ZOMBIS Y MÁS ZOMBIS!!!!!

Hoy la cosa va de zombis como podeis ver en el titular, ya que se ha desvelado la sinopsis oficial de uno de los proyectos mas ambiciosos del género zombi y es la adaptación del libro creado por Max Brooks, World War Z. Para todos aquellos que no hayan tenido la oportunidad de disfrutar de uno de las mejores obras del género os pongo una sipnosis del mismo y comparais con la sipnosis del film homónimo que protagonizará Brad Pitt.

         Guerra Mundial Z(Obra Original)

Max Brooks ha dedicado varios años a recorrer el mundo en busca de todos los testimonios que ahora reúne aquí sobre la guerra mundial zombi. Por insólito que parezca este libro, que algunos tildan de novela demasiado realista, es la parte censurada del informe que le encargó Naciones Unidas para que quedara memoria de «La Crisis», los «Años Oscuros» o la «Plaga Andante», principalmente conocida como Guerra Mundial Z. Por fin, el mundo sabrá la historia verdadera de cómo la humanidad estuvo a punto de extinguirse. Desde el fin oficial de hostilidades se han producido numerosas tentativas para documentar la guerra zombi. Guerra Mundial Z es el relato definitivo –realizado por los propios supervivientes- de los detalles tecnológicos, militares, sociales, económicos y políticos de cómo la civilización estuvo al borde de la extinción en la lucha total contra el muerto viviente.

Y aqui os pongo la sinopsis de la adaptación cinematográfica:

Un empleado de Naciones Unidas, Gerry Lane (Pitt), viajará por el mundo en una carrera contrarreloj para detener la pandemia zombie que está poniendo en jaque ejércitos y naciones y amenaza con masacrar a toda la raza humana.

En fin espero que salga de aqui un producto aceptable y que sea en la medida de lo posible una pelicula revolucionaria en el género de zombis.
A continuación os traigo otra noticia, también relacionada con el mundo zombi. Se ha hecho público el escándalo que rodeaba a la serie de AMC, The Walking Dead, por el cual hace pocas semanas sabíamos que el productor y director de varios episodios, Frank Darabont se desligaba de la serie.
Al parecer una de las cabezas pensantes de la cadena AMC mandó despedir al director,exigir que el 50% del metraje se rodara en interiores, ofrecer un presupuesto por capítulo más que sensiblemente menor a la primera temporada y un largo etcétera de despropósitos que no auguran nada bueno ni para el show ni para la cadena. Aún así estoy impaciente por ver la segunda temporada que en octubre se estrenará en Fox.
Por último os dejo un tráiler de un film asiático llamado Zombie 108. Pues eso zombis a lo chinorri.

Títulos de Crédito

No me canso de ver una y otra vez estos grandes títulos de créditos. Aqui os dejo varios de ellos para que los disfruteis:

Watchmen(Zack Snyder)

El Señor de la Guerra (Andrew Niccol)

Seven( David Fincher)

Casino Royale(Martin Campbell)

El Señor de los Anillos(Peter Jackson)

Apocalypsis Now(Francis Ford Coppola)